Art Basel - najznačajniji sajam suvremene umjetnosti

Na tom sajmu najistaknutije galerija svijeta predstavljaju probrana djela likovne umjetnosti 20. i 21. stoljeća - djela koja se često ne može vidjeti ni na kojem drugom mjestu , čak niti u vodećim muzejima. Basel je stoga pravi magnet za sve ljubitelje umjetnosti, kao i galeriste i umjetnike, ali prije svega za kolekcionare koji na jednom mjestu tijekom nekoliko dana mogu vidjeti i kupiti djela iz aktualne likovne produkcije, kao i (još uvijek neprodana) remek djela klasične moderne.

Art Basel je ove godine proširio svoj već ionako vrlo bogat izlagački program. Na njemu je ove godine izlagalo 300 galerija - od kojih najveći broj - njih 73 - iz Sjedinjenih Država, a odmah iza njih njemačke galerije - njih 55. Na sajmu su bila predstavljena djela oko 2.000 umjetnika 20. i 21. stoljeća - među kojima najpoznatija imena klasične moderne - od Picassa, Paula Kleea, Yvesa Kleina, Marina Marinija, Maxa Ernsta - da spomenemo samo neke od njih - pa do "newcomera" koji obećavaju sjajnu budućnost. Na sjamu u Baselu mogu se vidjeti djela svih likovnih žanrova - slikarstva, kiparstva, fotografije, video umjetnosti, instalacije, performansi , a na prodaju se nude djela koja počinju od nekoliko tisuća švicarskih franaka - odnosno dolara ili eura- tu se rado primaju sve valute - pa do milijunskih iznosa za muzejske primjerke najznačajnijih umjetnika 20. i 21. stoljeća. Za ilustaciju - brončanu skulpturu talijanskog kipara Marina Marinija iz 50-tih godina galerija Landau Fine Arts iz New Yorka nudi za - "svega" dva milijuna i 200 tisuća dolara. No ako se tu cijenu usporedi s cijenom koju je je prije nekoliko tjedana postigla jedna slika američkog slikara Marka Rothka na aukciji u Londonu, za koju je kupac platio 65 milijuna dolara, to je zaista skromna svota.

Da je suvremena kao i klasična umjetnost unosan businenass- poznata je stvar. Novost je međutim da se od nedavno dvocifrene milijunske svote u najpoznatijim aukcijskim kućama plaćaju i za djela nastala nakon 1945. godine.

Art Basel je više od (samo) sajma umjetnosti

No budući da Art Basel ne želi biti samo sajam na kojem se okreću milijuni dolara, on nudi i vrlo kvalitetne dodatne programe i daje priliku za otkrivanje novih talenata u djelu sajma pod nazivom "Art Unlimited" u kojem je predstavljeno 60 umjetničkih projekata mlađih i djelom manje poznatih umjetnika. Osim toga, u okviru sajma svakodnevno se održavaju i Art Basel Conversations - razgovori u kojima o svim aspektima suvremene umjetničke produkcije i tržišta umjetnina razgovaraju čuveni kustosi, direktori muzeja, kolekcionari i umjetnici. U djelu sajma pod nazivom "Art Premiere" u probrano društvo vodećih svjetskih galerija primaju se novi kandidati - ove godine je na svjetski popis "Who is who" među vodeće galerije primljeno 16 "novopridošlica" koji su izlagali pod mottom: "Dijalog umjetnika" pri čemu je uz jednog poznatog umjetnika predstavljeno i po jedno novo ime. Bez obzira što sajam u Baselu temelji svoj dobar glas i ogromne profite na najčuvenijim imenima suvremen umjetnosti, on oprezno otvara vrata i novim zvjezdama budućnosti. Jedan od njih je - nadajmo se i mladi britanski umjetnik William Hunt koji se u djelu sajma "Art Unlimited" predstavio prerfromanceom "Put your Foot Down" - poetskim ali i vrlo potresnim činom vrlo slojevitih značenja ...

Iz automobila do vrha napunjenog vodom dopiru neobični zvukovi i glasovi. U njemu sjedi Wiliam Hunt i kroz cijev, kroz koju uzima zrak, pokušava nešto priopćiti, no njegov se glas miješa s glazbom i mjehurićima zraka koji izlaze na površinu. Uronjen u vodu i spojen s jednom cijevi s kisikom, on podsjeća na embrion zaštićenim u utrobi automobila - no istodobno je to i prijeteća slika nekog tko se možda guši, bori da dođe do zraka i očajnički zove u pomoć ili pak pokušava odaslati svoju poruku ... Polje asocijacija i emocija koje izaziva svojim nastupom vrlo je široko i višeslojno i pogađa područja koja je nemoguće racionalno artikulirati...

Art Basel Conversations

U Baselu se umjetnost ne samo izvrsno prodaje i prezentira - tu se o umjetnosti i na veliko raspravlja i to u okviru Art Basel Conversations. O kompleksnoj temi umjetničke produkcije i koprodukcije razgovarali su među ostalima i renomirani umjetnici poput Christiana Boltanskog iz Pariza i američkog kipara Jimmija Durhama iz Bruxellesa. Oni o izlaganju svojih djela na sajmu imaju prilično ambivalentan stav- no to ih ne sprečava da ih njihove galerije ipak predstavljaju i prodaju na sajmu u Baselu:

"Znate, ne vjerujem da su sajmovi baš najbolja mjesta za izlaganje mojih djela. Za kolekcionare je to dobro. Ja radim instalacije i ambijente. Na sajmovima se vidi previše umetnosti odjednom.To nije kao u crkvi - ja svoja djela radije izlažem u crkvi nego na sajmu..." kaže Christian Boltanski, a Jimmie Durham dijeli slično mišljenje:

"Bilo bi lijepo kada bi umjetnici mogli ignorirati sajmove i pustiti galeriste da rade svoj posao. Naš posao nije da zarađujemo novac - nama novac treb da možemo dalje raditi umjetnost i da kupimo malo vina. Ali naš posao nije da zarađujemo novac - naš je posao da radimo umjetnost."

Voditeljica Baselskih razgovora Maria Finders smatra da bi umjetnici trebali u društvu imati daleko bolji tretman. "Umjeticima bi trebali uživati prvoklasni tretman - njih bi se trebalo tretirati bolje nego kolekcionare. Umjetnici su ti kojima se treba davati VIP kartice, a kolekcionari bi se tada smjeli pridružiti tom klubu i pomagati umjetnicima."

No bez obzira što si neki renomirani umjetnici mogu priuštiti to da sumnjaju u važnost sajmova kao mjetsa za sklapanje kontakata i unosnih poslova, za mnoge umjetnike su upravo sajmovi mjesta koja im omogućavaju pristup daleko široj i raznovrsnijoj publici, a za neke je to i odskočna daska za izlaganje u najznačajnijim muzejima svijeta. Za galeriste su sajmovi postali nezaobilazni i nezamjenjivi oblik kontaktiranja sa starim i novim kupcima. To potvrđuje i slovenski galerist Gregor Podnar iz Ljubljane, jedan od vrlo malobrojnih galerija iz Jugoistočne Europe koje se može vidjeti u Baselu:

"Sajmovi umjetnosti su za galerije iz manjih, kao i iz većih gradova, važna mjesta susreta i to ne samo za kolekcionare, već i direktore muzeja i kustose koji na licu mjesta razmjenjuju svoja iskustva."

Većina galerista u Baselu stigla je iz Amerike, gdje se koncem godine održava drugi po značenju svjetski sajam umjetnosti MIAMI - Basel. Galeristica Lisa Holland iz New Yorka objašnjava zbog čega je za američke galerije toliko bitan nastup u Baselu:

"Basel je najpoznatiji sajam na svijetu. U svijetu ima niz sajmova, ali Basel je najbolji. Nama je vrlo bitno izlagati u Europi - tu se nalaze brojni kolekcionari i kustosi. Upravo sada, kada se održava i Dokumenta u Kasselu, Bijenale u Veneciji i Projekt skulptura u Muensteru, puno je ljubitelja umjetnosti koji obilaze sva ta mjesta: zbog toga je i nama važno biti ovdje na licu mjesta - zbog naših umjetnika i kontakata s novim kolekcionarima".