Art Cologne святкує ювілей
14 квітня 2016 р.
Примітивні фанерні перегородки розділяють приміщення на окремі прямокутні стенди. На імпровізованих стінах розвішені картини. Під картинами цінники. Так по-спартанському виглядав перший мистецький ярмарок у світі "Кунстмаркт 67". Він розмістився у самому центрі Кельна - фойє концертного залу Гюрценіх, історичної будівлі, зведеної в стилі пізньої готики.
Спочатку це мав бути лише експеримент. Але цей експеримент мав ефект бомби, що розірвалась, і радикально змінив торгівлю мистецтвом. Вже цьому першому ярмарку не бракувало ані галеристів, ані публіки, котра була готова масово витрачати гроші на мистецтво. І це - попри кризу, в якому перебував на той момент мистецький ринок. Так народився ярмарок Art Cologne, який цими днями відзначає своє 50-річчя.
"Тоді мистецьким галереям велося вкрай скрутно", - згадує Рудольф Цвірнер. Ринок був виснажений першою повоєнною рецесією, інтерес до молодих німецьких й американських митців був майже нульовий. За таких обставин Цвірнер разом з галеристом Гайно Штюнке та ще шістнадцятьма іншими колегами об'єдналися в "Союз прогресивних німецьких торговців мистецтвом".
Мистецтво як товар
І от вони й вирішили влаштувати "Кунстмаркт 67" - ярмарок, котрий народився зі скрути, але вирізнявся своєю "революційністю", як каже Ґюнтер Герцоґ, керівник Кельнського центрального архіву торгівлі мистецтвом.
П'ять днів тривав перший кельнський мистецький ярмарок, і його результати перевершили всі очікування: на "Кунстмаркт 67" побувало 15 тисяч гостей, які вперше могли відкрито купити речі, котрі досі можна було побачити лише на мистецьких виставках або в музеї. Ціни коливались від 20 німецьких марок до 60 тисяч. За підсумками 18 галеристів могли похвалитись рекордним для них оборотом - один мільйон німецьких марок. Мало це чи багато? Для порівняння: новий "Фольксваґен Жук" коштував на той час дещо більше за п'ять тисяч німецьких марок.
Така відверта торгівля мистецтвом стало порушенням табу, яке існувало досі: "Вперше ніхто більше не приховував ціни. Кожен міг побачити, скільки коштує, наприклад, Пікассо, - ділиться спогадами Цвірнер у розмові з DW. - Раніше щось подібне навіть уявити собі було неможливо". Але таке нововведення обурювало торговців мистецтвом старої гарту, адже тепер мистецтво презентувалось як звичайнісінький товар. "Дехто порівнював такий розвиток із секуляризацією, наругою над мистецтвом", - розповідає Герцоґ.
Через півсторіччя після першого мистецького ярмарку такі зауваження викликають лише посмішку, каже нинішній директор Art Cologne Даніель Гуґ. Серед найважливіших досягнень ярмарку він називає "демократизацію мистецтва". Адже купувати мистецтво отримав можливість і широкий загал. Це радикально змінило мистецький ярмарок, констатує Гуґ.
Мистецтво для широкого загалу
"Нині відбувається чимало мистецьких ярмарків в усьому світі, - каже засновник Art Cologne Цвірнер. - Коло зацікавлених розширилось в сотні разів. Мистецтво більше не є чимось лише для високоосвічених, заможніх. Мистецтво стало доступним для широкого загалу". Можливим це стало й завдяки новим високоякісним репродукціями, продовжив Цвірнер. На його думку, рівень публічності мистецтво сьогодні сильно зріс.
Водночас, не в останню чергу завдяки такому розвитку, Art Cologne нині доводиться мати справу з потужними конкурентами. Однак кельнський ярмарок завжди залишається віддзеркаленням тенденцій на світовому мистецькому ринку. Крім піднесення доводиться мати справу й з менш втішним розвитком. Організаторам Art Cologne не вдалось уникнути й стратегічних помилок: запізно ярмарок відкрився для світового ринку, інколи обирались невдалі терміни для його проведення або занадто довго робився акцент на ексклюзивності. Відчувались і наслідки Другої світової війни: єврейські колекціонери із США не поспішали до Німеччини. Це призвело до того, що швейцарський ярмарок Art Basel випередив Кельн, і це відчувається й сьогодні.
Незабутні моменти
Але й на Art Cologne писалась історія мистецтва. Один з кульмінаційних моментів - поява в 1969 році в Кельні сербської художниці, майстрині перформансу Марини Абрамович. Через рік потому берлінський галерист Рене Блок за рекорді 110 тисяч німецьких марок продав інсталяцію німецького художника Йозефа Бойса "Зграя" ("Das Rudel"). Для порівняння: робота значно відомішого американського митця Роя Ліхтенштейна, представника поп-арту, коштувала тоді 100 тисяч німецьких марок.
1993 року в Кельні гастролювали "Молоді британські митці" відомі також під назвою "Брітарт", серед них і сам Дамієн Герст. Майже 70 тисяч відвідувачів прийшли подивитись на його роботу "Можливість смерті в свідомості когось живого" - чотирьохметрову акулу, занурену в акваріум з формаліном. 2007 року серед гостей ярмарку був і італієць грецького походження Янніс Кунелліс, який використовував у своїх інсталяціях живих тварин.
Після кризових років Art Cologne здається нарешті знайшов свою нішу. Класичний модерн, повоєнне та сучасне мистецтво - це той коктейль, на який робить ставку директор ярмарку Даніель Гуґ також у ювілейний рік. Двері Art Cologne 2016 відчинені до 17 квітня.