看承载历史的莫村旅馆，如何构建它的当下
鸟瞰山间莫村旅馆的面貌
莫村旅馆从客房向外眺望的山景
Onoaa Studio建筑事务所起初接到莫村旅馆的项目，便知道它是一个改造性质为主的项目，原法国山居坐落于莫干山茂密的自然植被中，房屋的建筑构式经典而耐看。他们负责了莫村旅馆大堂、商店、山顶整栋和所有客房的室内设计及家具设计，在不改动原始建筑结构的基础上，设计师把重心放在了如何恰如其分地保留原法式山居的姿态，因为它的珍贵正在于，这一切是历经时间慢慢生长出来的。
建筑的墙面，在Onoaa Studio看来是属于莫村旅馆的关键又独特的因素。墙体物理性地分隔了室内与户外空间，亦分隔了空间与时间。当两位设计师陈鹏与高雅初次造访原法国山居时，他们感受到这里室内外的断裂与差距，景观随自然而不断变化，但室内的状况似乎是静止的，“墙内外像两个平行的时间轴，我们希望能够追上、平衡这种落差”，Onoaa Studio主持设计师高雅说道。在花了大量的时间体验、追溯、沟通与探讨之后，他们确定了与户主改造的一致性。
他们确保保留了墙体、天花板等重要的结构元素，将改动的重心放在室内空间功能规划、布局与家具设计上。Onoaa Studio在设计上做减法，将不符合司徒夫设计逻辑的东西从空间剔除，改造后的墙面干净、无装饰性，空间内规整而有秩序感。他们使用许多具有体积感的家具来匹配大尺度的空间，不同质感的材料也被应用其中，像是深色的松木茶几，表面用人工风化的方式创造出了一种粗粝感。家具面料上使用了许多新颖的非常规面料，比如复合处理的科技面料和防水面料，在莫村旅馆中带来一种新的触感体验。
在花园房床的背板处，Onoaa Studio使用了在诺乐工坊甘肃甘南的小村庄定制的11张牦牛绒毯，如同一幅拼贴的抽象画，面料均是由人工一点点处理出来的。这样的细节还有很多，每个房间里面都摆放了不同的画作，其中有来自意大利艺术家的作品、身边的摄影师、设计的作品，“每一个房间其实都是我们精挑细选出来的，它并不是批量复制的。我相信莫村旅馆可以来住很多次，每次体验不一样的房型，哪怕住一样的房型，也有很多待住客发掘的惊喜。”Onoaa Studio主持设计师高雅说道。
通过这一层层递进的改动，设计师们成功地将现代人的生活需求融入到传统建筑中，使空间氛围更加贴合现代住客的诉求，而这种改动并没有侵占原有建筑的精神内核，而是通过细腻、周到的设计层层递进，为整体空间增添了新的价值。例如，在花园房的设计中，创造了一个兼具床靠背与衣柜功能的大型家具，这一家具不仅解决了原有储物空间不足的问题，还通过其体量感有效地平衡了房间的尺度。
上图：花园客房使用的诺乐牦牛毡布料的床靠背和盖毯；
下图：OnoaaStudio设计的户外金属家具，面料采用布料图书馆的科技户外面料。
滑动查看，莫村旅馆中自然元素无处不在，让住客在空间中都能身处这片宁静的环境中
“莫村旅馆是一个高度量身定制的一个跨学科体验。”Onoaa Studio说道。最后，两位设计师这样总结莫村旅馆中的设计，这是一次从建筑、景观再到人文、历史资料的分析与调研，他们充分理解了司徒夫过去的设计意图，期间经历了大量关于家具尺度、纺织品的研究。Onoaa Studio希望这是一次全面的保护与升级，对于他们而言，莫村旅馆不仅仅是一个需要改造的建筑空间，更像是一段需要解读的历史、一处需要保护与复兴的文化场域。
上图：莫村旅馆大堂区域；
下图：莫村旅馆的商店内选用实木作为框架。
上图、中图：山顶的公共区域强调了会客属性，设计师压低了整体色调呈现出原始质朴之感；下图：具有油画感的山顶厨房。
分布在莫村旅馆建筑底楼的Wellness理疗屋，案亭建筑设计事务所希望在这里创造一个不现实的、激发最大想象可能的空间。
相较于莫村旅馆的其他空间，Wellness理疗屋和馥郁书房的设计从零开始，独立于其他山居体验。这两处空间注重用设计营造特殊的体验，无论是Wellness Room里松散分布的圆柱体还是书屋里摆放的方块，都在第一感受上营造出了抽象的新奇感。
负责这两个空间设计的是案亭建筑设计事务所。两位创始人是学习城市规划的杨振宇和艺术史背景的严丹捷。两人不同的教育背景互为补充，最终构成了既尊重项目逻辑的“案”又强调人文历史积淀的“亭”。在莫村这个项目中，“案”代表着理疗屋和书屋本身所需的功能性，而“亭”则是设计师的抽象创意。
馥郁书房与Wellness理疗屋分别位于莫村旅馆建筑的底楼，保证了区域的私密性和独立性。案亭设计的底层逻辑是希望创造一种抽象体验，在现实的城市之外，创造一个不现实的、激发最大想象可能的空间。理疗和阅读都是一个远离当下的放松行为，而放松不仅仅应局限于表面的气味、音乐，更应该是思绪从繁杂中瞬时抽离的体验。
馥郁书房初步手稿
馥郁书房
如果说莫村旅馆之于莫干山的自然风光是第一层抽离，那么馥郁书房和理疗屋于酒店整体就是二层抽离。案亭强调了两个空间在风格和冲击力上与莫村旅馆里的其他空间形成一定的反差。不同于莫村旅馆中大量木质材料的使用，案亭在这两个空间中大量运用了例如微微泛绿的玉砂玻璃、真丝绡纱、本色不锈钢、紫褐色和天蓝色混凝土预制砖等特殊色彩与材料。
在Wellness理疗屋中，案亭放弃了商用室内中所常用的光源模式，大胆采用了近乎全平光的光源设计，仅保留了一盏顶灯。窗户高度相较于常规空间也相对较低，尽可能不破坏平面上视觉层面的连贯性，也不让自然光源抢夺空间整体的关注度。而铝板、不锈钢、玉砂玻璃等更具泛光感的材料，则让自然光线被更好地利用—没有被人为割断的光线在空间里自然虚散，在光线的自然损耗里来访者被逐步引导进入了一个沉浸式的体验中，塑造多层次“盗梦空间”的叠加中又避免了情绪的即刻机械性转移。
但不现实不代表完全地脱离现实。相反，抽象本身就是建立在现实之上，是现实的高度浓缩。在理疗屋中，案亭设计了只能从室外看得到窗框的窗户。在室内从窗户向外望去，隐身的窗框将莫干山的景色呈现出剪纸一样的图像。而在馥郁书屋中，案亭又采用了另一种门窗策略，一款深度六十公分的不锈钢窗洞——窗洞、窗外的檐廊与廊道外的水库形成三层反射，让书房在自然光下也能有静谧的光影效果。尽管在设计手法上并不相同，但从底层逻辑上来说，两种窗户的选择都是在保证功能所需的基础上，将对抽象的索求反推到真实存在的自然之上。让抽象的空间拥有了由实向虚，又由虚向实的指向性，让其抽象但不虚妄。
案亭此次不仅负责了大块的室内设计，两个空间里的每一个装饰都由设计师决定。书房里的许多藏书，都由严丹捷在上海书展和其他地方淘得。“因为繁忙的工作生活，很多书我们在生活里已经很少看了。但是我看到这些书的时候，我能想象到在莫村旅馆阅读它们的情境。”这份能想象到的情境或许就是案亭在抽象体验里构筑的最大确定性。
区别于传统设计中对于单一元素的过度放大与关注，莫村旅馆更强调将倡导的生活品味和态度融入到每一处设计中，让美学品味与产品的功能性无缝衔接，让每一位客人能在这里找到属于自己的共鸣与归属感。
莫村旅馆的面料设计有部分由图书馆创始人马黛霞（Mary Ma）负责，分散的细节中的布料设计，依旧展现出了系统的美学逻辑。从室内到户外的沙发、纱帘、靠垫、椅垫、家具软包，以及卫浴间的布艺设计、卧室的床旗、餐厅的桌布餐巾等，面料的设计遍布了莫村旅馆空间的每个角落。
莫村旅馆顶楼的沙发使用了图书馆的面料。
归属感的核心是以人为本。Mary的团队根据莫村旅馆的不同区域需求，对布艺进行了精细的功能性处理。在和室内设计团队的合作中，Mary Ma在布料选择上进行了大胆创新，使用了一些非传统的家具材料，并进行了复合处理与防水处理。配合上设计中运用的超泼水工艺、激光切割、数码印花、双面编织等先进技术，Mary让布料既能融入室内的设计美学，又能与室外环境和谐共存，让布料不仅在视觉上美观，而且在功能性上表现出色。每一块布料的选择和工艺的实施，都是为了增强空间的整体氛围，同时保证其日常使用的便捷性和耐久性。
浴帘是不少旅馆都不曾关注的细节，但一款好的浴帘对于提升洗浴体验有着不可替代的作用。Mary摒弃了传统酒店常用的塑胶浴帘，转而采用了一款名为TEC Silk的科技丝绸。这种材料不仅具备优异的隔水性能，同时拥有丝绸般的柔滑触感，使其在使用时不仅舒适亲肤，还能与浴室空间的其他材料和谐共存。
客房空间中选择了布料图书馆非传统的家具材料应用在沙发、椅垫中。
面料在Mary的设计中不仅仅是功能载体和装饰元素，更是连接旅馆美学思想与实际空间应用的重要桥梁。莫村旅馆虽然屹立于山野之间，但并不囿于山野。Mary希望在自己的布料设计中更多彰显莫村旅馆的现代性。例如在每个客房，Mary都为其设计了一个独特的彩条沙发和靠垫。在视觉元素上就让空间本身充满俏皮活力和亲和力。与此同时，Mary又进一步将彩条设计巧妙地融入到背墙、床靠、椅垫等细节中，让看似不起眼的布料设计成为了整个客房设计的亮点，在本身的俏皮之上拥有了深思熟虑的理性。这些和Onoaa Studio的空间设计互相作用，让整体空间美观也足够舒适。
与Mary的理念相似，家具品牌Artempo的设计师的Chris在莫村旅馆的项目中，户外柚木家具的设计，延续了Artempo家具设计中“横平竖直”的几何语言，在面对户外环境的特殊性时，Chris转而采用了更适合自然环境的柚木材质与工艺，以确保家具的持久性与自然和谐共存。
Artempo设计的柚木户外家具。
莫村旅馆深植于自然，Chris希望这些家具能够融入周围的山居环境，仿佛天生属于这里，而不是跳脱的“外来物”。Chris挑选了柚木作为主要材料，正因为柚木的卓越耐用性和抗腐蚀能力，使其成为长期户外使用的理想选择，随着时间的推移，柚木会逐渐呈现出独特的古铜色光泽，这种时间赋予的美感与莫村旅馆的设计理念不谋而合。这些户外家具不仅满足了功能需求，顺畅地连接了室内外空间，最终构筑了一个与自然共鸣的有机整体。
对于莫村旅馆几位设计者来说，这是一场跨越时空的对话，也是无数时间与智慧碰撞的结果。设计师们的作品彼此映衬、互相融合，相较于让宾客关注到某一设计细节亮点，他们更希望宾客能深度体验到整个莫村旅馆的设计。这或许也是莫村旅馆设计的迷人之处——你创造的永远不是某一个令人兴奋的点，而是一段到访宾客真实存在的生活。
“今人不见古时月，今月曾经照古人”，李白曾书写道，或许我们不曾有机会入住世纪之交的法国山居，但今日的莫村旅馆在一代代来访宾客和设计师的往来间不断沉淀并进化，设计就是让时光的沉淀变成美好的过程。通过设计者的巧思，莫村的每一处细节都在述说着时间的故事，将古今连接在一起，让每位来访者都能在这片历史与现代交织的空间中，感受到时间的温柔流动。所谓的文化背景与宾客关系，归根结底，就是酒店为宾客创造一个只属于他们的今天，而宾客在今天认真度过属于自己的此刻。
监制：郭嘉铖
摄影：许晓东（Onoaa Studio部分）、
©是然建筑摄影
撰文：思岩
编辑：Mal
封面海报设计：abibas